La carrera se completa con los Talleres Intensivos Optativos. Se trata de asignaturas que requieren una dedicación exclusiva, por lo cual tienen su carga horaria concentrada. Muchos de ellos se cursan durante los fines de semana.
Estos talleres están diseñados para que cada alumno despierte sus propias búsquedas imaginarias, reconozca sus dificultades creativas y técnicas, y aprenda a estimular su personal modalidad de transitar el proceso creador.
A lo largo de los tres años de la carrera, el alumno puede hacer todos los talleres que desee, seleccionados libremente entre un amplio menú. Para obtener el título de Técnico en Fotografía es necesario haber aprobado por lo menos cuatro y para el título de Fotógrafo Profesional, un mínimo de seis.
Los Talleres Intensivos Optativos no tienen costo adicional: están incluídos en el arancel de la carrera.
Algunos de los talleres ofrecidos:
Fotografía Digital de Alta Calidad
Fotografía de Betty Nuñez. Graduada en 2003 en la EFC.
Percepción
El objetivo de este taller es que a través de una asombrosa experiencia los alumnos descubran que, al sacar una foto, se involucra no sólo la vista, sino una amplia gama de sentidos perceptuales, y que la mirada puede funcionar como “conexión con la escena”, pero también como “barrera emocional”.
El Momento Decisivo
El momento de la toma es un imprevisto: lo que acontece entre el fotógrafo y su escena no puede pautarse de antemano. A través de experiencias de sensopercepción, contact e improvisación, este taller propone ampliar la capacidad de percepción, para captar ese “momento preciso” y generar respuestas no estereotipadas.
Fotografía Digital de Alta Calidad
Se trata de una serie de talleres de entrenamiento en Fotografía Digital de Alta Calidad, diseñados para profundizar las herramientas que el programa Photoshop pone a disposición de los fotógrafos.
Algunos de los temas que se desarrollan son: Ajuste de Exposición y Color; Doble Revelado; Máscaras; Fotomontaje.
Historia
del Arte
¿Qué soluciones encontraron los griegos en la representación del espacio? ¿Cómo usaban la luz en el Gótico? ¿Y en el Romanticismo? ¿Qué descubrió sobre la textura el Barroco? Estas son las preguntas que debemos hacer a la Historia del Arte, ya que es nuestra herencia visual. Este taller propone aprovechar estos interrogantes para enriquecer la sensibilidad y los recursos visuales del fotógrafo.
Dichosos los Ojos
El taller pretende que los alumnos aprendan acerca del sentido de la vista, sus mecanismos fisiologicos y principios perceptuales, y desarrollen las nociones de “ver” y “mirar”; que tomen conciencia a través de ejercicios prácticos de las posibilidades y relaciones de la percepción y puedan aplicar este material en el análisis de fotografías. El objetivo es poder observar cómo “vemos lo que vemos” y de qué “estan hechos” los patrones y variables que nos hacen percibir el movimiento, el equilibrio, la tensión, etc. en las imágenes; y poder descubrir también cómo estas nociones influyen, alteran y organizan nuestra percepción de las imágenes.
Perdidos en el Laberinto
Se trata de un taller vivencial de sensibilización, especialmente pensado para quienes están comenzando la carrera. A lo largo de tres intensas horas se desarrollará una inesperada experiencia de entrenamiento visual y perceptivo que explora tres ejes del proceso creador en relación a la escena fotográfica: el punto de vista, el recorte y el encuadre.
Mi Primera Muestra
Son muchas las ocasiones en las que un fotógrafo profesional debe preparar una exhibición. Por lo tanto, es de vital importancia un adecuado entrenamiento en todo el proceso que implica el armado de una muestra: desde la impresión digital hasta la conservación, edición y montaje. Esa es la propuesta de este taller.
Retrato
La fotografía no es sólo el registro de lo real, sino el resultado de un vínculo emocional y simbólico entre el fotógrafo y la escena. El retrato, por el hecho de enfrentar en la intimidad a dos seres humanos, ofrece la ocasión ideal para explorar la complejidad de la “conexión con la escena”. En este taller se enseñan al futuro fotógrafo las estrategias para enfrentarse a este reto con emoción y sin complejos.
Desnudo
La fascinación que el desnudo produce fue abordada desde siempre por las artes plásticas. La fotografía también ha sido atraída por la fuerza de este género. En este taller, se exploran formas de representación del cuerpo humano y su expresión en el lenguaje de la metáfora.
Momentos del Proceso
Creador
Estos talleres intentan desarrollar las capacidades intelectuales y emotivas de los alumnos: potenciar la percepción, la observación y la sensibilidad; estimular la espontaneidad, la curiosidad y la autonomía; expandir la fantasía y la intuición.
Cuando se concibe el aprendizaje como un proceso creador, algunos elementos, que en el modelo de la educación tradicional se rechazan, cobran un valor nuevo y nos ayudan a romper esquemas anquilosados. Así, comienzan a reivindicarse como educativas situaciones tales como la lentitud, el error, el caos, el aburrimiento y el silencio.
El Portfolio Digital
Un buen porfolio impreso que recoja nuestros trabajos personales ha quedado algo desactualizado y, además, es caro. ¿Cuántos tendremos que imprimir para que nos conozcan? Nuestra computadora personal nos pone en las manos la posibilidad de hacer un porfolio interactivo en una tarjeta cdrom o tener nuestra propia página web (www.yo_mismo.com.ar) con los mejores trabajos. ¿Costos? Casi nulos, sólo hace falta el empujoncito inicial: aprender a hacerlo.
Fotoperiodista por un Día
Este taller propone una práctica lo más cercana posible a la experiencia real del fotorreportero. El alumno recibe un encargo que deberá resolver en un intervalo de tiempo acotado. Finalmente, docente y alumnos discuten y valoran los resultados obtenidos. Los trabajos quedan expuestos en la galería de la escuela.
Talleres de Cláusula
Abierta
Tanto la necesidad de investigación o profundización en ciertos temas, como la circunstancial presencia en el país de profesionales cuyo prestigio lo justifique, nos da pie a la organización de talleres y seminarios que, por sus características, suelen ser irrepetibles. Algunos de los ya realizados han sido: “El Objeto Encontrado” por Los Navegantes del Palomar (España); “Fotografía y Cine” por Enrique Colina (Cuba); “El Mundobosque” por Natalia Bernabeu Morón (España).